「オール・ユー・ニード・イズ・キル」の映画には、トム・クルーズとエミリー・ブラントが出演した2014年のハリウッド実写版と、2026年1月9日に日本公開された劇場アニメ版があります。実写版の原題は「Edge of Tomorrow」。そして2026年のアニメ版は、同じ桜坂洋の原作小説をもとに、女性戦士リタの視点から物語を再構築した作品です。
アニメ版では見上愛がリタ、花江夏樹がケイジの声を担当し、STUDIO4℃がアニメーション制作を手がけています。両作品は単なる映像表現の違いにとどまらず、主人公、舞台設定、人物の心理描写、そして結末にも大きな違いがあります。2026年11月現在の配信情報や、長年話題になっている実写版の続編についても整理します。
【まず結論】オール・ユー・ニード・イズ・キルは実写版と2026年アニメ版の2作品がある
「オール・ユー・ニード・イズ・キル映画」と検索したとき、最初に整理しておきたいのが作品の位置づけです。
2014年の実写版と2026年のアニメ版は、同じ原作小説から生まれた別々の映画化作品です。2026年のアニメ版は2014年の映画の直接的な続編ではありません。原作の世界観を引き継ぎながら、これまでとは異なる人物の視点で物語を描き直しています。
2014年の実写版はハリウッド発のSFアクション大作実写版の英語タイトルは「Edge of Tomorrow」。監督はダグ・ライマン、主演はトム・クルーズです。
物語の中心となるのは、戦闘経験のない軍人ウィリアム・ケイジ。地球外生命体との戦争に巻き込まれ、戦場で命を落とした彼は、なぜか同じ日の朝に戻ってしまいます。
何度死んでも同じ時間に戻るという異常な状況のなか、ケイジは特殊部隊の兵士リタ・ヴラタスキと出会います。彼女の協力を得ながら戦闘経験を積み重ね、敵の弱点と未来の展開を学んでいく構成です。
実写版の大きな魅力は、タイムループというSF設定を、戦場での判断力やアクションの成長に結びつけた点にあります。昨日まで何もできなかった主人公が、繰り返す失敗を通じて戦士へと変わっていく。その変化を観客が共有できるのです。
2026年のアニメ版はリタの内面を掘り下げる新解釈2026年1月9日に公開された劇場アニメ「ALL YOU NEED IS KILL」は、STUDIO4℃による日本制作のアニメーション映画です。
実写版ではケイジが物語を引っ張りましたが、アニメ版ではリタが主人公になります。地球外生命体の襲来によって同じ日を繰り返すことになった彼女が、孤独や恐怖と向き合いながら戦い続ける姿が描かれます。
公式作品紹介でも、原作や実写映画とは異なる視点から物語を再構築し、リタの孤独、苦悩、成長に焦点を当てた作品として紹介されています。
つまり、2014年版を見た人にとっても、2026年版は単なる焼き直しではありません。同じ時間の繰り返しを、今度はリタ側の感情から体験できる作品です。
【作品・キャスト一覧】桜坂洋の原作から実写版・アニメ版への変遷
作品の関係を理解するには、原作小説、2014年の実写映画、2026年のアニメ映画を並べて見ると分かりやすくなります。
原作小説は2004年に発表された桜坂洋のSF作品です。海外ではVIZ Mediaの出版レーベルHaikasoruからも刊行され、2014年のハリウッド映画化によって世界的に知られるようになりました。
2026年のアニメ化では、同じ原作をもとにしながら、主人公の視点と映像表現が大きく変化しています。
| 項目・関係者 | 原作・実写版 | 2026年アニメ版 |
|---|---|---|
| 作品名 | All You Need Is Kill／Edge of Tomorrow | ALL YOU NEED IS KILL |
| 発表・公開 | 原作小説2004年／映画2014年 | 2026年1月9日 |
| 原作者 | 桜坂洋 | 桜坂洋 |
| 主人公 | キリヤ・ケイジ／ウィリアム・ケイジ | リタ |
| ケイジ役 | トム・クルーズ（実写版） | 花江夏樹（声） |
| リタ役 | エミリー・ブラント（実写版） | 見上愛（声） |
| その他の出演者 | ビル・パクストン、ブレンダン・グリーソンなど | 花澤香菜、ヒコロヒー、もう中学生 |
| 監督 | ダグ・ライマン | 秋本賢一郎 |
| 脚本 | クリストファー・マッカリーほか | 木戸雄一郎 |
| 映像制作 | ハリウッド実写映画 | STUDIO4℃ |
| 上映時間 | 約113分 | 約85分 |
キャストと制作情報は、ワーナー・ブラザースの公式作品情報、アニメ公式サイト、アメリカン・フィルム・インスティチュートの映画データベースなどに基づいています。
桜坂洋の原作小説はどんな作品なのか原作小説「All You Need Is Kill」は、2004年に刊行されたSFライトノベルです。著者の桜坂洋は1970年生まれの作家で、2003年に「よくわかる現代魔法」を刊行してデビューしました。
原作の主人公はキリヤ・ケイジ。地球外生命体「ギタイ」との戦争に投入された新兵です。戦場で死亡したはずの彼が、目を覚ますと同じ日の朝に戻っているという異常な現象に遭遇します。
原作の特徴は、死を単なる敗北ではなく、次の戦闘に向けた経験値として扱うことです。ケイジは繰り返す戦闘のなかで武器の扱い、敵の動き、戦場の状況を学び、少しずつ強くなっていきます。
英語版の公式出版情報では、ケイジが158回目のループでリタに関する情報を得る展開が紹介されています。原作ではリタもまた、同じ現象を経験した重要人物です。
この設定が、後の実写映画とアニメ映画の両方を成立させる土台になりました。一つの時間を何度も繰り返すことで、人物の能力だけでなく、精神や人間関係まで変化していくことが作品の本質です。
【あらすじとタイムループの仕組み】死ぬと朝に戻るSF設定を解説
本作の最大の特徴は、主人公が死ぬたびに同じ日の朝へ戻り、過去の記憶を保持したまま再び戦うタイムループです。
一般的なタイムトラベル作品では、過去へ移動する方法や未来を変える方法が中心になります。しかし「オール・ユー・ニード・イズ・キル」では、主人公自身が何度も死を経験することが物語の出発点になっています。
基本的なタイムループの流れ- 侵略者が現れる：地球外生命体による攻撃が始まり、人類は戦闘に巻き込まれる。
- 主人公が死亡する：戦闘中に命を落とし、本来ならそこで人生が終わる。
- 同じ朝に戻る：死亡する前の特定の時間へ戻り、再び同じ一日を迎える。
- 記憶が残る：前回の失敗や敵の行動を覚えているため、次の行動を変えられる。
- 攻略方法を探す：繰り返しの経験を利用し、敵の仕組みやループから抜け出す方法を探る。
重要なのは、周囲の人間が必ずしも前回の出来事を覚えているわけではないという点です。主人公だけが過去の経験を蓄積するため、同じ状況でも行動の精度が上がっていきます。
実写版ではアルファ型の血液が能力の鍵になる2014年の実写版では、ケイジが戦場でアルファ型のミミックと接触したことをきっかけに、タイムループの能力を得ます。
死ぬと時間が巻き戻るという能力を利用し、彼は敵の攻撃パターンや味方の行動を学習していきます。何度も同じ戦場を経験することで、最初は戦闘に不慣れだったケイジが、次第に戦況を読み切る兵士へと変化するのです。
ただし、能力は無条件に使えるものではありません。劇中では輸血によってループ能力を失うという制約も示されます。この制限が、終盤の作戦に緊張感を与えています。
アニメ版は異星植物ダロルをめぐるループを描く2026年のアニメ版では、物語の舞台や侵略者の見せ方が変更されています。
中心となるのは、地球に出現した巨大な異星植物ダロル。復興作業に関わるボランティアスタッフのリタは、ダロルに関連する惨劇に遭遇し、死亡すると同じ朝に戻るというループに閉じ込められます。
何度も死を経験するリタは、記憶を頼りに状況を変えようとします。しかし、繰り返す戦闘は肉体だけでなく精神にも負担を与えます。そこへ同じくループを経験するケイジが現れ、二人は状況を打開する方法を探し始めます。
アニメ版では、タイムループが単なる戦闘上の便利な能力ではなく、誰にも理解されない孤独を生み出すものとして描かれています。ここが実写版との大きな違いです。
【実写版とアニメ版の違い】トム・クルーズ版と見上愛版を徹底比較
2014年の実写版と2026年のアニメ版を比較すると、最も大きな違いは物語の中心に置かれた人物です。
実写版ではケイジの成長と戦争の攻略が中心ですが、アニメ版ではリタの孤独と心理的な変化が中心になります。
主人公の違い：ケイジの成長からリタの苦悩へ実写版のケイジは、戦闘を避けようとする立場から物語が始まります。ところがループを繰り返すうちに、戦場で必要な判断力と技術を身につけていきます。
観客はケイジと同じように、何が起こるのかを学びながら物語を進めることになります。ゲームのリトライに似た構造が、アクション映画としての面白さにつながっています。
一方、アニメ版のリタは、繰り返す死をすでに経験している人物として描かれます。彼女にとって問題なのは、敵を倒す方法を覚えることだけではありません。自分だけが何度も同じ時間を経験し、周囲と記憶を共有できない苦しさです。
そのため、アニメ版は戦闘の攻略よりも、孤独な二人が互いを理解していく過程に重心を置いています。
舞台と世界観の違い実写版は、ヨーロッパを中心とする大規模な戦争を描いた軍事SFです。兵士たちはパワードスーツを装着し、ミミックと呼ばれる敵と戦います。
一方、アニメ版では近未来の日本を舞台に、巨大な異星植物ダロルとそこから出現する脅威が描かれます。復興作業やボランティアという設定も加わり、軍隊中心の実写版とは異なる生活感があります。
映像表現の違い：ハリウッドの迫力とSTUDIO4℃の独創性実写版は、トム・クルーズによる身体を使ったアクション、兵器の重量感、大規模な戦場の演出が魅力です。ダグ・ライマン監督は、同じ戦闘を繰り返しながら少しずつ違う結果を見せることで、時間の反復を映像的な娯楽へ変えています。
アニメ版を制作したSTUDIO4℃は、「鉄コン筋クリート」や「海獣の子供」など、独自の映像表現で知られるスタジオです。
本作でも、色彩やキャラクターデザイン、背景表現を組み合わせ、実写では表現しにくい異世界的な映像を作り上げています。
特に、リタの内面と外側の世界を映像で結びつける演出は、アニメーションならではの強みです。アクションの迫力を重視する人と、映像の独創性を重視する人では、作品の評価が分かれる部分でもあります。
見上愛と花江夏樹のキャスティングにも注目アニメ版でリタを演じるのは俳優の見上愛です。本作は見上愛にとって声優初挑戦となる作品です。
見上愛は、映画「不死身ラヴァーズ」やNHK大河ドラマ「光る君へ」などへの出演でも知られています。実写作品で培ってきた表現力を、声だけでリタの孤独や感情を伝える演技に生かしています。
ケイジ役は花江夏樹。アニメ「鬼滅の刃」の竈門炭治郎役などで知られる声優です。リタとは対照的な人物であるケイジを演じ、二人の関係性を支えています。
加えて、シャスタ役に花澤香菜、レイチェル役にヒコロヒー、ヨナバル役にもう中学生が参加しています。声優としての経験が豊富な出演者と、俳優・芸人として活動する出演者の組み合わせも本作の特徴です。
【結末ネタバレ】原作小説・実写版・アニメ版でラストはどう違う？
ここからは3作品の結末に触れます。未鑑賞でラストを知りたくない人は、この項目を飛ばしてください。
「オール・ユー・ニード・イズ・キル」の物語を理解するうえで、最も重要なのが結末の違いです。同じタイムループを題材にしていても、原作小説、実写版、アニメ版では最後に残るものが異なります。
原作小説の結末：ケイジがリタを倒す苦い決断原作小説では、ケイジとリタがともにループを経験していることが重要な意味を持ちます。
物語が進むにつれ、二人はギタイの時間制御システムと深く結びついた存在になっていきます。そして、ループを終わらせるためには二人のうち一人が命を落とさなければならないという厳しい条件が明らかになります。
最終的にケイジとリタは戦うことになり、命を落とすのはリタです。ケイジは彼女の犠牲を背負いながら、戦争を終わらせるために進み続けます。
この結末は、タイトルにある「Kill」という言葉の重さを強く印象づけます。繰り返しの中で築いた関係が、最後には取り返しのつかない別れにつながるのです。
2014年の実写版の結末：ケイジが新しい時間軸でリタと再会実写版では、ケイジとリタがパリのルーヴル美術館地下にあるオメガを破壊しようとします。
最終決戦ではリタが命を落とし、ケイジも瀕死の状態になります。しかし、オメガの血液を浴びたケイジは、再び時間を巻き戻すことになります。
彼が目を覚ましたのは、以前よりも早い時間。すでにオメガが倒された結果が反映され、ミミックは壊滅した世界です。
ケイジは生きているリタと再会しますが、彼女にはループの記憶がありません。ケイジだけが、二人で経験した戦闘や別れを覚えているという、希望と切なさが同居したラストです。
2026年のアニメ版の結末：リタが選ぶ未来とケイジとの再会アニメ版では、終盤にリタとケイジがダロルの中枢に迫ります。二人はループの仕組みを理解し、終わりの見えない戦いを終わらせるために行動します。
しかし、ダロルに取り込まれようとするケイジは、自分を犠牲にすることで問題を解決しようとします。リタはその選択を受け入れず、二人で明日を迎えたいと願います。
最終的にリタはダロルを倒し、ループを終わらせます。時間が戻った世界ではダロルの死が確認されますが、これまでの出来事を覚えているのはリタだけです。
一時はケイジも命を落としたと思われますが、彼は生きていました。ただし、ループの記憶やリタと過ごした時間は失われています。最後には二人が再会し、リタが過去の経験を胸に抱えたまま、新しい関係を築いていく可能性を残します。
この違いは非常に大きなものです。原作小説はリタの犠牲、実写版はケイジだけが記憶を持つ再会、アニメ版はリタが記憶を引き継ぐ再会という構図になっています。
アニメ版は、原作の悲劇的な構造をそのまま再現するのではなく、リタ自身が未来を選ぶ物語へと結末を再構築した作品です。
【評判・レビュー】オール・ユー・ニード・イズ・キルは面白い？実写版とアニメ版の評価
作品の評価を確認する際には、批評家による評価と一般観客によるレビューを分けて見る必要があります。
2014年の実写版は高い評価を獲得実写版「Edge of Tomorrow」は、Rotten Tomatoesで批評家スコア91％、観客スコア90％を記録しています。批評家レビューは341件に達しており、SFアクション映画として高い評価を受けている作品です。
評価されている要点は、タイムループを利用した戦闘の工夫、トム・クルーズの演技、エミリー・ブラントの存在感、そしてアクションとユーモアのバランスです。
特に、同じ場面が何度も繰り返されるにもかかわらず、主人公の成長によって飽きさせない構成は、本作の大きな強みです。
2026年アニメ版は映像表現とリタの視点が評価の中心アニメ版はRotten Tomatoesで批評家スコア81％、観客スコア87％を記録しています。批評家レビューは43件で、映像表現やリタとケイジの関係性を評価する声が見られます。
映画批評サイトRogerEbert.comのレビューでは、STUDIO4℃の映像表現や細部まで作り込まれたアニメーションが評価される一方、終盤の展開が急ぎ足に感じられる点にも触れられています。
日本国内のFilmarksでは、2026年11月初旬に確認できる掲載情報で平均評価3.5点、レビュー数は約677件です。
ユーザーレビューでは、STUDIO4℃らしい映像表現やリタを中心とした再解釈を評価する意見がある一方、キャラクターデザインに馴染めないという意見や、物語の終盤の展開に物足りなさを感じる意見も見られます。
つまり、アニメ版は実写版の人気をそのまま引き継いだ作品というより、映像表現や物語の再解釈を含めて好みが分かれる作品です。
どちらを見るべき？おすすめできる人の違い- 実写版がおすすめ：迫力ある戦闘シーン、テンポの良いSFアクション、トム・クルーズとエミリー・ブラントの共演を楽しみたい人。
- アニメ版がおすすめ：女性主人公の心理描写、孤独や成長を描いた物語、STUDIO4℃の独創的な映像が好きな人。
- 原作小説がおすすめ：タイムループの設定を深く理解したい人、原作ならではの人物描写や結末を知りたい人。
どちらか一方が完全な上位互換というわけではありません。実写版はエンターテインメント性、アニメ版は視点の変更と映像表現に強みがあります。
【配信・視聴方法】実写版と2026年アニメ版はどこで見られる？
2026年11月現在、日本国内での視聴方法は作品によって異なります。特にアニメ版は2026年公開の新作のため、実写版と配信サービスの取り扱いを混同しないように注意が必要です。
2026年アニメ版「ALL YOU NEED IS KILL」の配信アニメ公式サイトの配信案内では、定額見放題サービスとしてHBO Max on Prime Video、HBO Max on Huluが掲載されています。
都度課金の視聴先としては、Lemino、J:COM STREAM、TELASA、Apple TV、Google Play、ビデオマーケット、music.jp、カンテレドーガ、FOD、バンダイチャンネル、U-NEXTなどが案内されています。
また、ワーナー・ブラザース・ディスカバリー・ジャパンのカートゥーン ネットワーク番組情報では、2026年11月28日（土）17時と22時に本作を放送する予定です。12月31日と2027年1月1日にも放送スケジュールが掲載されています。
劇場公開を見逃した人にとっては、配信サービスに加えてテレビ放送も視聴の選択肢になります。
2014年実写版「Edge of Tomorrow」の配信実写版については、2026年10月に確認された国内配信情報では、U-NEXTでの見放題配信のほか、Amazon Video、FOD、Apple TV Storeなどでレンタル・購入の取り扱いが案内されています。
ワーナー・ブラザースの国内ホームエンターテインメント情報でも、デジタル購入やレンタル、Blu-ray・DVDの発売情報が確認できます。
ただし、配信作品は契約期間やサービスの編成によって入れ替わります。視聴する前に各サービスの作品ページで、見放題なのか、レンタルなのか、購入なのかを確認してください。
初めて見る人には、まず2014年の実写版を見て、その後に2026年のアニメ版を視聴する順番がおすすめです。主人公が変わることで、同じ設定がどのように違って見えるのかを比較できます。
【続編の最新情報2026】Edge of Tomorrow 2は制作決定した？
トム・クルーズ主演の実写版については、公開後から続編を望む声が続いています。英語圏では「Edge of Tomorrow 2」と呼ばれる企画です。
しかし、2026年11月5日現在、正式な公開日や撮影開始日が発表された状態ではありません。開発に関する情報と、正式に制作が決定したという情報は分けて考える必要があります。
トム・クルーズとダグ・ライマン監督は続編に関心を示している2024年7月、映画情報誌Empireのインタビューで、監督のダグ・ライマンはトム・クルーズと続編について話し合いを続けていることを明かしました。
加えて、ライマン監督とクルーズが約10年ぶりに実写版を一緒に見直したことも報じられています。二人が作品の世界観を気に入っており、続編の可能性を話題にしていることは確認できます。
エミリー・ブラントも過去のインタビューで続編への関心を示していました。ただし、以前の脚本については撮影時期の問題にも言及しており、関係者の意欲だけで制作が確定するわけではありません。
2026年の制作状況は？公開日や正式な撮影予定は未発表2026年5月には、続編が積極的な制作段階には入っていないとする報道がありました。一方、制作情報を扱うProduction Listでは、2026年5月26日時点で企画が「In Development」と掲載され、監督候補としてダグ・ライマン、脚本関係者としてクリストファー・マッカリーらの名前が挙げられています。
ただし、同データベースにも撮影開始日はTBAと記載されており、ワーナー・ブラザースによる正式な製作承認を確認できる発表ではありません。
また、2024年1月に発表されたワーナー・ブラザースとトム・クルーズの提携は、オリジナル作品とシリーズ作品を共同開発・製作する包括的な契約です。この発表自体は「Edge of Tomorrow 2」の製作決定を意味しません。
2026年の状況を整理すると、次のようになります。
- 続編企画：長年にわたって検討・開発に関する報道が続いている。
- 監督：ダグ・ライマンが続編への関心を示している。
- 脚本：クリストファー・マッカリーらの関与が制作情報で取り上げられている。
- 主演：トム・クルーズとエミリー・ブラントの再出演が正式決定したわけではない。
- 撮影開始日：公式に確定した日程は発表されていない。
- 公開日：2026年11月現在、正式な公開日は未発表。
したがって、続編は完全に消滅した企画とは言い切れないものの、公開が決定した作品として扱うこともできません。今後の判断材料になるのは、ワーナー・ブラザースからの正式発表と、出演者・監督による具体的な制作開始の報告です。
【オール・ユー・ニード・イズ・キル映画に関するよくある質問（FAQ）】
Q1：オール・ユー・ニード・イズ・キルの実写映画の原題は何ですか？
A1：2014年の実写映画の原題は「Edge of Tomorrow」です。トム・クルーズがウィリアム・ケイジ、エミリー・ブラントがリタ・ヴラタスキを演じています。
Q2：2026年のアニメ版は実写映画の続編ですか？
A2：いいえ。2026年のアニメ版は、桜坂洋の原作小説をもとにした別の映画化作品です。2014年の実写版の続編ではなく、リタを主人公に物語を再構築しています。
Q3：アニメ版のリタとケイジの声優は誰ですか？
A3：リタ役は見上愛、ケイジ役は花江夏樹です。そのほか、シャスタ役に花澤香菜、レイチェル役にヒコロヒー、ヨナバル役にもう中学生が出演しています。
Q4：アニメ版の制作会社はどこですか？
A4：STUDIO4℃です。「鉄コン筋クリート」や「海獣の子供」などを手がけたスタジオで、2026年版でも独創的なアニメーション表現が特徴となっています。
Q5：実写版とアニメ版はどちらから見るべきですか？
A5：初めて作品に触れるなら、2014年の実写版から見る方法がおすすめです。タイムループの基本設定を理解した後にアニメ版を見ると、リタの視点から描かれる物語の違いを楽しめます。
Q6：2026年アニメ版の結末は原作と同じですか？
A6：同じではありません。原作小説ではリタが命を落としますが、アニメ版ではリタがダロルを倒してループを終わらせ、ケイジと再会する展開になります。ただし、ケイジはループの記憶を失っています。
Q7：オール・ユー・ニード・イズ・キルの続編はいつ公開されますか？
A7：2026年11月現在、2014年の実写版の続編「Edge of Tomorrow 2」に正式な公開日は発表されていません。制作に関する報道や関係者の発言はありますが、撮影開始や公開時期は確定していません。
Q8：実写版とアニメ版はどこで配信されていますか？
A8：アニメ版は公式サイトでHBO Max on Prime Video、HBO Max on Huluなどの見放題サービスや、複数の都度課金サービスが案内されています。実写版はU-NEXTなどの見放題・レンタルサービスで取り扱いがあります。配信状況は変更されるため、各サービスで最新情報を確認してください。
「オール・ユー・ニード・イズ・キル」は、2004年の桜坂洋による原作小説を出発点に、2014年のハリウッド実写映画、2026年の日本制作アニメ映画へと展開してきたタイムループSF作品です。
2014年の実写版「Edge of Tomorrow」は、トム・クルーズ演じるケイジの成長と、エミリー・ブラント演じるリタとの共闘を描いたエンターテインメント性の高いSFアクションです。
対して2026年のアニメ版は、見上愛と花江夏樹の出演、STUDIO4℃による独創的な映像表現を通して、リタの孤独や苦悩、そして未来を選ぶ物語を描いています。
両作品を比較すると、同じ時間を繰り返すという設定でも、主人公の視点を変えるだけで作品の意味が大きく変化することが分かります。実写版は「何度失敗しても戦い方を学ぶ物語」、アニメ版は「何度失っても誰かと明日を迎えようとする物語」という違いが際立ちます。
また、原作小説まで読めば、同じ物語が映像化のたびにどのような結末へ変化していったのかも理解できます。特にリタの運命に注目すると、3作品の違いがより鮮明になります。
続編「Edge of Tomorrow 2」については、2026年11月時点で公開日や撮影開始の正式発表はありません。今後はワーナー・ブラザースの発表や、トム・クルーズ、ダグ・ライマン監督、エミリー・ブラントの具体的な動向が注目されます。
作品を最も深く楽しむ方法は、実写版・アニメ版・原作小説をそれぞれ独立した解釈として比較することです。戦場の攻略を楽しみたいなら実写版、リタの心理と映像美を味わいたいならアニメ版、そして物語の根幹にある残酷なルールまで理解したいなら原作小説。3つの作品を見比べることで、「オール・ユー・ニード・イズ・キル」という物語が持つ本当の奥深さが見えてきます。
編集上の補足： 2026年11月時点の配信状況・続編情報は変動するため、公開直前の更新時には各公式サービスとワーナー・ブラザースの発表を再確認してください。
